Presentación de mi proyecto Kippel junto a Ton-Dose el lunes 24/10

El próximo lunes 24 a aprtir de las 20h., estaré tocando junto a TON-DOSE (proyecto del artita sonoro, músico e improvisador Martì Guillén) en el Centre de Cultura Contemporània Octubre de Valencia presentando mi nuevo proyecto Kippel, que será uno de mis nuevos trabajos y que cómo novedad incluye composiciones visuales.

Ambos proyectos son presentados de la siguiente forma:

Kipple és el nou projecte de Jorge Marredo (aka Satisfacción Lab), imprevisible, insòlit i intens a parts iguals. Les seues propostes van des de fer discos a partir del hacking d’enregistraments de flamenc a realitzar temes emprant exclusivament el so d’orgasmes, passant per fer concerts per a mirar els núvols o, per què no?, de sorprendre l’audiència amb mantres sonors deutors del millor minimalisme. Ha publicat a diversos segells internacionals de música experimental. La seua extensa proposta musical i sonora li permet participar a certàmens com Los Ciclos de Música Imprevista i Sound In de Madrid, els festivals Pin Pan Pun i Off Hz de València o el Moradas d’Almeria. També ha actuant d’artista convidat amb els cinemàtics Umberto i Antoni Maiovvi o Krautrockers com Blues Control.

Ton-Dose és un projecte de Martí Guillem amb el qual crea petits aparells sonors dins de llaunes de conserva. Els diferents objectes productors de so són manipulats en directe per a crear un esdeveniment audiovisual de caràcter marcadament poètic. Ton-Dose ha presentat el seu treball, entre altres llocs, a l’Ensems Festival de Música Contemporània de València, al Moozak de Viena o el LoopSider de Berlín.

Más información sobre el evento aquí 

Concierto en Valencia el jueves 29/09 a partir de las 20h

  
El próximo 29 de septiembre estaré tocando (probando nuevo repertorio) dentro del K.O. #02 (evento satélite del PinPanPun) en la sala No Hay Nada Mejor Que 27 Amigos de Valencia a partir de las 20h.

29 SEPTEMBRE 20h.
No Hay Nada Mejor Que 27 Amigos
C/ La Reina,186

Conciertos de:
Persona (ambient, guitar)
Nick Perry//Antonio Sánchez (free impro, noise)
Jorge Marredo (noisefulness) 
Diego Navarro (digital, collage)

+ selección musical a cargo de:
Timbre (post rock)
Orco (electrónica, EBM)
(Z)etta (IDM, breakcore, metal)

Sonoritats inusuals,
Experimentació auditiva,
Acció sonora,
Electróònica,
Noise

Entrada variable de 10 a 3 €
Tú pones el precio

+ info: https://pinpanpunfest.wordpress.com/

Cololaboración en el proyecto One Minute Symphony de Antonio Murga

ONE MINUTE SYMPHONY project

Hace unas semanas el polifácetico músico sevillano Antonio Murga comenzaba uno de sus particulares proyectos. En este caso el proyecto se llama One Minute Symphony - Apología de los insectos, el cual el mismo describe como:

Como sabéis soy un enamorado de las miniaturas musicales. Desde las de “The Commercial Album” de The Residents a las de “Miniatures” de Morgan Fisher pasando por tantas y tantas otras. Por todo ello os convoco con gran placer a colaborar en esta próxima compilación enviando una miniatura inédita de justo un minuto.

Algunos de los participantes son: Francisco López, Morgan Fisher, Mark Cunninghan, David Fenech o A.L. Guillén Mi colaboración se llama CrowdFucking y la podéis escuchar en al Bandcamp del proyecto y en el enlace que encontraréis a continuación: 

Entrevista en Ars Sonora de Radio Clásica

Ya está disponible el podcast del pasado 28 de marzo de Ars Sonora , el programa de Miguel Álvarez-Fernández en Radio Clásica especializado en vanguardias sonoras de diverso tipo, en el que estuve hablando con artista sonoro y programador Rubén García de mi experiencia en el Festival Volumens y de mi trabajo "Quejío" (entre otras muchas cosas).

Jorge Marredo y el Festival Volumens

TAGOMAGO FEST, Valencia, 25/04/2015

 

Desde hace un tiempo los sellos Verlag System y Cintas Chromo llevaban dándole vueltas a organizar un encuentro de electrónica analógica o la celebración de un fiesta de música cósmica al que me han invitado y en el participaré. Según la propia organización: 

Dentro de nuestras limitaciones organizativas pero con mucha ilusión nace el TAGOMAGO FEST, que se celebrará el SÁBADO 25 DE ABRIL en el espacio LN3 de "Las Naves" Centro de Creación Contemporánea (VLC).

El TAGOMAGO FEST toma su nombre del islote situado en el extremo nororiental de la isla de Ibiza, que sirvió como inspiración para el título del segundo LP de CAN. Estos dos elementos, tanto la isla como el mítico disco de la banda alemana, han influido en la organización de este evento que pretende ser una radiografía de la electrónica subterránea nacional. Esa misma que explora desde los paisajes internos del territorio urbano y la psique buscando su conexión con otros mundos que están en este. Una pequeña muestra de la electrónica analógica como medio de exploración de territorios que pueden no existir siempre, pero si de vez en cuando.

Para más información sobre los artístas participantes, acceso y horarios, haz click aquí

Además han publicado un recopilatorio, disponible en libre descarga, con todos los artistas participantes y al que he aportado dos temas, uno de ellos inédito.

Participación en Volumens, Festival Internacional de Exploración Audiovisual

El próximo día 6 de marzo estaré actuando en Volumens, Festival Internacional de Exploración Audiovisual que se celebrará el Valencia los días 6 y 7 de marzo con las visuales de Beeple

La Exploración Audiovisual llega a Valencia de la mano de Volumens, el primer festival que traerá a la ciudad alguna de las propuestas más interesantes y arriegadas de la investigación y la creación sonora y visual del panorama internacional. Tendrá lugar los días 6 y 7 de marzo en el Museo Valenciano de la Ilustración y la Modernidad (MuVIM), entidad co-productora de esta iniciativa.

La programación destaca por la alta presencia de artistas internacionales, como Francisco López, Paul Prudence y Barbara Ellison, que en su mayoría actuarán con directos en la AV Room. Además contaremos con las actuaciones de Novi_Sad y Jorge Marredo, que presentarán sus proyectos colaborativos que han realizado con Ryoichi Kurokawa y Beeple, respectivamente.

Para más información: 

http://www.volumens.es/

Las entradas se pueden adquirir en :

https://www.onetwotix.com/festival-volumens-2015?utm_source=Prensa&utm_campaign=a7a7e3ed33-VOlumens2_19_2015&utm_medium=email&utm_term=0_3f79de0802-a7a7e3ed33-

"Quejío" entre los mejores trabajos de 2014 / Participación en el "Art's Birthday" 2015 / Video de mi actuación en el PINPANPUN Collapse

 

La web especializada en música experimental de libre difusión Acts of Silence ha incluido mi disco "Quejío" publicado en exp_net, entre las referencias más interesantes de 2014.

Mas info en: http://www.actsofsilence.com/fragments/interesting-albums-of-2014/

Art's Birthday 2015

Cada año el sábado 17 de Enero la emisora la emisora CiTR Radio de Vancouver (Canadá) celebra el "Art's Birthday" con una maratoniana emisión de sonidos experimentales. Este año, para dar una perspectiva del panorama experimental español actual Javier Piñango comisarió una seleción de obras entre las que estuvo mi trabajo "Quejío" publicado por exp-net

Más info: http://www.citr.ca/index.php/2015/01/24-hours-of-radio-art-2015/

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Video de mi actuación en el PINPANPUN Collapse

Vídeo de mi actuación en el Festival PINPANPUN Collapse de Valencia. Todo ello filmado por Jesús Peralta, Ana Fayos Moltó y Vicente Bosch de la Flor; y con el montaje de Martí Guillem.

Edición digital de mi nuevo trabajo "Dikr" // Digital edition of my new record "Dikr" // Participación en el festival PINPANPUN Collapse

"No encuentran descanso hasta haber repetido una y otra vez la melodía, repetición por la que el alma encuentra finalmente reposo, agrado y alivio". 

"Dikr", mi nuevo trabajo acaba de salir en su edición digital publicada por el sello andaluz Gruppo Ungido. En breve nueva edición en Cd ampliada con tema no incluido en la edición digital. Puedes disfrutar de la edición digital gratuita aquí

"No rest is found until they repeated the melody again and again, repetition that finally drives the soul into rest, pleasure and relief". 

"Dikr" my new record, is out now on digital edition published by andalusian label Gruppo Ungido!!! Very soon the Cd  edition with an extra track not included on the digital edition. You can enjoy the free digital edition here!!!

"La melodía posee una virtud sublime; la facultad dialéctica es inadecuada para expresarla en términos dialécticos; pero el oido, como órgano natural de la música, produce la melodía y la introduce en las almas. Éstas reciben la melodía del oído, en virtud de su naturaleza específica. Cuando las almas la escuchan se regocijan en ella de modo que, cuando desaparece, la
recuerdan y la anhelan. No encuentran descanso hasta haber repetido una yotra vez la melodía, repetición por la que el alma encuentra finalmente reposo, agrado y alivio" ("Nawadir al Falasifa", Honein Ibn Ishak al Ibadi, s. IX)

"Melody has a sublime virtue; the dialectic faculty is inadequate to express it in dialectical terms; but the ear, as the natural organ of music, produces the melody and get it into the souls. These ones receives the melody from the ear, by its specific nature. When the souls hear them they rejoice it and then disappears, they remember it and they desires it. No rest is found until they repeated the melody again and again, repetition that finally drives the soul into rest, pleasure and relief". ("Nawadir al Falasifa", Honein Ibn Ishak al Ibadi, s. IX)


"Dikr I" fue grabado en directo en el festival Moradas. I Encuentro Para El Silencio Eléctrico De La Alcazaba de Almería el 20 de julio de 2013 

"Dikr I" was live recorded on Moradas Festival. First encounter for Almeria's Alcazaba Electric Silence on july 20th of 2013

Jorge Marredo: sintetizadores analógicos y semimodular / Analog and semi-modular synthesizers

Todos los temas compuestos por / All tracks composed by: Jorge Marredo

Masterizado por/Mastered by: Anthony Blue en/on "Blue Bag"

Portada/Cover: Manuel Garrido 

Este disco está dedicado a Àngela (ella sabe porque) y no podría haberse terminado sin las inestimables aportaciones de A.L. Guillén y el apoyo constante de gente como J.M. Costa, Josep María Soler (Stalhfabrik) y Carlos Dal Verme / This records is dedicated to Àngela (she knows why) and it couldn't be finished without the important contributions of A.L. Guillén and the continued support of J.M. Costa, Josep María Soler (Stalhfabrik) and Carlos Dal Verme.

Participación en el festival PINPANPUN Collapse

El 10 de enero estaré tocando en el festival PINPANPUN Collapse en Valencia, el PINPANPUN es un lugar de encuentro artístico-cultural que aúna creatividad, riesgo y diversión. Bajo un espectro muy amplio y con el sonido como eje estructural, el festival abarca desde conciertos y propuestas audiovisuales hasta acontecimientos performativos. PINPANPUN es una plataforma pionera en la ciudad para estilos y corrientes sonoras tan transgresoras como el noise, el drone, el glich, el DIY, el field recording o la música electroacústica entre otros. Es un festival heterodoxo, mutable y sorprendente.

El carácter marcadamente local de las propuestas se mantiene desde sus inicios con la voluntad de mostrar la evolución de los artistas autóctonos. Estos creadores, tanto los emergentes como los veteranos, encuentran en PINPANPUN un lugar de expresión que las estructuras culturales públicas de la ciudad no ofrecen. De ahí radica la relevancia y la particularidad de este festival: PINPANPUN apoya y muestra el excelente trabajo de los creativos valencianos y residentes, de forma independiente. Además, supone un extraordinario lugar de encuentro e interacción para todos los asistentes.

El propio festival ha experimentado una importante evolución, siendo año tras año un evento más comprimido e intenso. En su primera edición mostró nueve propuestas en tres semanas consecutivas. Actualmente ofrece en un solo día diecisiete propuestas distintas, con más de treinta y cinco artistas involucrados. Por este motivo, esta IV Edición del festival se denomina PINPANPUN Collapse.

Mas info en:  https://pinpanpunfest.wordpress.com/pinpanpun-collapse-2015/about/

Concierto presentación de "Dikr" / Participación en el festival Gap in the Air de Edimbugo

Este sábado 8 de noviembre a las 21h., estaré tocando en "La Oficina. Producciones Culturales" dentro del ciclo Morada Sónica en Almería, presentando mi nuevo trabajo "Dikr", el cual será publicado en breve por el sello Gruppo Ungido

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Participación en el Festival Gap in the Air, en la Talbot Rice Galery de Edimburgo.

 

Entre el 2 y el 20 de diciembre, mi obra "4" perteneciente a mi trabajo "Uéyiga" formará parte de una intalación de 16 canales en formato Ambisonic 3D, como parte del Festival Gap in the Air que se celebrará en la Talbot Rice Galery de Edimgurbo (Escocia); en la misma instalación sonorán obras de artistas como Paco Rosique, Avelino Saavedra, Juan Antonio Nieto o Javier Piñango entre otros.

Más información y detalles en:

https://digital.eca.ed.ac.uk/gap-in-air/

http://www.audiotalaia.net/actions/gap-in-the-air--edinburgh-2014/

https://digital.eca.ed.ac.uk/gap-in-air/2014/12/04/reach-playlist-audiotalaia/

Nuevo tema en el recopilatorio LIMO publicado por RIR / Entrevista en "La Rebelión de los Antioxidantes"

Hace unos días el sello República Ibérica Ruidista, RIR, publicó el recopilatorio LIMO, el cual incluye, entre otros, mi tema "El sueño de la privatización produce monstruos", realizado exclusivamente para este recopilatorio. De acuerdo con el propio sello:

"Casi dos años han transcurrido desde la puesta en marcha de este  proyecto. Y para celebrar la supervivencia de República Ibérica Ruidista publicamos nuestro primer recopilatorio. Una colección de grabaciones muy eclécticas que representa el espíritu integrador de diferentes formas de entender lo que sucede alrededor de los sonidos. Tienen cabida propuestas cercanas a la fonografía, a la electroacústica, al ambient, al noise, industrial y la música experimental, en términos generales. Es una pequeña muestra de lo que puede dar de sí la escena peninsular. Una parte de un todo en progresión geométrica que busca hacerse hueco entre la espesa maraña de inacción, elitismo, rechazo e incluso maltrato por parte de los que deciden lo que es cultura y lo que no lo es. “Limo” es una pincelada del subsuelo, cada vez más visible para una minoría que ya no lo es tanto. Agradecimientos a los participantes por su trabajo y colaboración.

Dedicamos este recopilatorio al programa radiofónico Vía Límite (RNE), un referente fundamental en la difusión de estas músicas o no músicas."

El recopilatorio está disponible en libre descarga. El listado de temas, la escucha online y los enlaces de descarga pueden encontrarse aquí.

    
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Entrevista en "La Rebelión de los Antioxidantes"

El pasado 8 de octubre, fui entrevistado en el programa "La Rebelión de los Antioxidantes", para hablar a fondo de mi disco "Quejío". LaRebelión de los Antioxidantes es un programa de Radio Ciutat Vella (100.5 FM de Barcelona, España) que se emite cada miércoles de 20 a 22 horas. Dicho espacio está íntegramente dedicado a la difusión de estilos musicales diversos y que tienen el nexo común de la experimentación, el riesgo y la búsqueda de caminos sonoros. 

La entrada del programa con la entrevista se puede consultar aquí y se puede descargar aquí

"Quejío" nuevo trabajo en exp_net / "Quejío" new work on exp_net

Ya está publicado en exp_net mi nuevo trabajo "Quejío", a particular acercamiento al, llamémosle, flamenco hacking. "exp_net" es un sello virtual madrileño, pionero en España, centrado en géneros como el noise, el arte sonoro, las grabaciones de campo, las texturas, el ambient y el dark ambient y está dirigido por Javier Piñango y Jaime Munarriz. La portada es obra de Àngela Montesinos y la masterización corrió a cargo de Anthony Blue en "Blue Bag".

"Quejío" surge como una intervención digital en el sonido flamenco, basada en el error por alteración de datos (o databending) y las modificaciones basadas en este practicadas a grabaciones de campo, de Jaleos y Tangos Extremeños (los principales palos del flamenco de Extremadura), realizadas en la Plaza de Santa María de Badajoz (muy cercana a la más conocida, Plaza Alta). No se puede considerar un disco de "Glitch", al menos no es la pretensión, ni un disco de flamenco (o de fusión) o un trabajo de grabación de campo, aunque estos estilos estén en su base.

A nivel conceptual "Quejío" no es un cuestionamiento ni crítica al género en cuestión, si no más bien un experimento estético y un diálogo con la tradición (en su más amplio sentido). Originariamente denominé a estás manipulaciones "Traiciones Flamencas" y obedecian a tratamientos de tipo más textual y repetitivo, como testimonio de esta primera experiencia se han incluido un par de piezas (las cuales se puede diferenciar por una calidad de sonido menor).


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My new work "Quejío" is now published on exp-net, a particular approach to, let's call it, flamenco hacking. "exp_net" is a pioneer spanish netlabel centered on noise, sound art, soundscapes, field recordings, microsound, textures, ambient, and dark ambient and curated by Jaime Munarriz and Javier Pinango. The album cover was made by Àngela Montesinos and he album was mastered by Anthony Blue on "Blue Bag".

"Quejío" emerges as a digital intervention on the flamenco sound, based on the error by altering data (or databending) and derivated modifications applied to flamenco field recordings of Jaleos and Tangos (the main flamenco styles of Extremadura) held in the Plaza de Santa María (very close to the best known, Plaza Alta) of Badajoz, Spain. "Quejío" can not be considered as a "Glitch", flamenco or field recording record, at least this wasn't the original intention, although these styless are on its base.

On conceptual level "Quejío" is not a questioning or critic to flamenco, but rather an aesthetic experiment and dialogue with the tradition (in its broadest sense).

Originally I called to this manipulations "Traiciones Flamencas" and were most directed mainly to textual treatments and repetitive type, as a sound witness of this first experience a couple of pieces of this era were included (which can be differentiated by a lower sound quality).

Concurso de mixtapes La mina y su sonido / The Mine and it Sound Mixtapes Contests

Muy feliz de que mi mezcla "Stone Heart Mother" haya sido una de las ganadoras de "La mina y su sonido" @LABoral.

"Stone Heart Mother" es mi aportación al concurso de mixtapes La mina y su sonido, coordinado por José Manuel Costa en colaboración con Juanjo Palacios, el cual forma parte de "Aprendiendo de las Cuencas", un proyecto de investigación sobre el paisaje cultural de las Cuencas Mineras Asturianas organizado por LABoral Gijón que propone una recuperación sensible de estos parajes y busca superar la imagen tradicionalmente denostada de esta zona industrial de Asturias donde la concentración de la actividad minera y siderúrgica trajo consigo la coexistencia de 4 paisajes: natural, rural, industrial y urbano.

La mina y su sonido es una aproximación sonora a estos 4 tipos de paisaje, utilizando como punto de partida 4 de los artefactos mutantes seleccionados por los comisarios del proyecto y recogiendo distintos acercamientos de la investigación: auralidad de los propios espacios, testimonio oral de usuarios o visitantes de esos espacios.

"Stone Heart Mother" is my contribution to "La mina y su sonido's (The Mine and it Sound)" mixtapes contest, coordinated by José Manuel costa in colaboration with Juanjo Palacios. It proyect is inside of "Aprendiendo de las cuencas" ("Learning from Watersends"), a research project on the cultural landscape of the asturian coalfield organized by LABoral Gijón. It propose a sensible recovery of this landscapes and it search to change the tradicional reviled image of this Asturia's zone where the concentration of mining and steel industry brought the coexistence of four landscapes: natural, rural, industrial and urban.

"The mine and it sound" is a sonic aproach to this four kinds of landscapes, using as a start point 4 of the mutant artifacts selected by the proyect's comisioners and collecting diferent research approaches: the own aurality of the spaces, users or visitors of this space oral testimonies.

Disponible el podcast del monográfico sobre mi obra de Sketchpad Series en WGXC // Now available the podcast of the special program about my work on WGXC

Ya está disponible el podcast del monográfico dedicado a mi obra que la emisora norteamericana WGXC emitió el pasado día 21 de agosto dentro de su serie Sketpad Series, producida para el programa Transmission Arts de Wavefarm, que incluye la mezcla que realicé para the Radius "Try to Learn Kobäian in 15 days" y una playlist realizada por mi para la ocasión.

Now available the podcast of the special program about my work broadcast by American radio station WGXC and produced by the Radius within its Sketpad Series for the Wavefarm's Transmission Arts program. Includes a special mix of some of my works made for the Radius "Try to Learn Kobäian in 15 days" and a playlist  made and mixed by me with diferent artists that have some influence on my work.


Puedes escuchar y/o descargar el programa completo aquí 
You can listen or download the program here

Mi obra "Reflujo" (Reflux) en Ars Sonora de Radio Clásica // My work "Reflujo (Reflux)" on Radio Clasica's Ars Sonora Radio Show

La última edición del programa Ars Sonora de Radio Clásica/RNE, dirigido y presentado por Miguel Álvarez-Fernández, está dedicada al "Programa Sound-In para Nuevos Creadores" (PSINC) repasando los temas que formarón parte del doble cd recopilatorio Sound In 2012 y en el que aporté mi pieza "Reflujo [Reflux]" la cual suena, junto a otras de los seleccionados, en el programa. 

Radio Clasica's Ars Sonora radio show, directed and presented by Miguel Álvarez-Fernández, has dedicated an special show to the Sound In Program, playing some of the 2012 edition selected artists music and including my piece "Reflujo [Reflux]".

http://www.rtve.es/alacarta/audios/ars-sonora/ars-sonora-programa-sound-in-para-nuevos-creadores-psinc-12-10-13/2060827/

Grabación de mi concierto en Off_Hz 2013 // Recording of my concert in Off_Hz 2013

 

Ya esta disponible la grabación realizada por Benigno Moreno de mi concierto en Off_Hz, Ciclo Itinerante de Arte Sonoro y Músicas Extrañas celebrado en el Patio del Embajador Vich del Museo de Bellas Artes de Valencia el día 23 de junio de 2013.

Now available the recording made by Benigno Moreno in Valencia (Spain) of my concert in Off_Hz. Touring Cycle of Sound Art and Strange Music at the Ambassador Vich's Patio of the Museum of Fine Arts.

"Uéyiga", mi nuevo trabajo // "Uéyiga", my new album

"Uéyiga" surge de la profundización en la linea de exploración de "Synthscape", es decir la (re)creación de paisajes sonoros sintéticos a traves del uso del sintetizador. En este caso con una mayor atención a las texturas y a los timbres, mediante el uso de grabaciones de campo filtradas por los propios sintetizadores, por el uso de distintos sintetizadores y de distinto tipo. Hace unos días Audiotalaia ha publicado mi nuevo trabajo "Uéyiga", con una fantástica portada diseñada por Edu Comelles, quien además me ayudó con algunas ideas para mejorar el resultado final. Podéis consultar la ficha del disco y descargarlo en los siguientes enlaces.

"Uéyiga" emerges from a deeper exploration of similar ideas exposed on my previus work "Synthscape", ie the (re) creation of synthetic soundscapes through the use of the synthesizer. In this case with more attention to textures and timbres, using field recordings filtered by synthesizers, by the use of various synthesizers and of different types. A few days ago Audiotalaia has published my new job "Uéyiga" with a fantastic cover designed by Edu Comelles, who also helped me with some ideas to improve the final result. You can consult the disc information and download it at the following links.

Página del album en Audiotalaia / Album sheet on Audiotaia's site

Descarga directa / Direct download

Directo con Arín Dodó en La Bagatela // Live with Arín Dodó at La Bagatela (Madrid, 16/IX/2012)

El año pasado fuí invitado por Javier G. Entonado a una serie de conciertos entre Extremadura y Madrid con el colectivo de improvisación Arín Dodó. El colofón fue un concierto muy especial, el mejor en mi opinión, en el espacio La Bagatela de Madrid. A diferencia de los otros conciertos este último fue en formato trio, en concreto con Javier Entonado en voces, armónica y trompa; Ruvenigue tocando didgeridoo, clarinete, percusión; y yo con grabaciones de campo y sintetizador. El resultado de tan particular reunión acaba de ser publicado por Modisti y lo podeis escuchar y descargar aquí además de consultar la ficha completa.

Last year I was invited by Javier G. Entonado to play with with Arín Dodó improvisation collective on a some free impro concerts between Extremadura and Madrid. The colophon of this mini tour was a very special concert, the best in my opinion, on La Bagatela in Madrid. Unlike other concerts, this last one was played on trio format, with Javier Entonado on vocals, harmonica and horn; Ruvenigue playing didgeridoo, clarinet, percussion, and myself on field recordings and synth. The result of that particular meeting has been just published by Modisti. You can listen, download and consulting the complete record sheet here.

Concierto en Off_Hz, Valencia // Concert at Off_Hz, Valencia (Spain)

Este fin de semana y a modo de clausura de temporada, la organización de Off_Hz, Ciclo Itinerante de Arte Sonoro y Músicas Extrañas, ha organizado una programación impresionante en tres espacios de Valencia: la galería Kir Royal, el espacio Plutón CC y el Patio del Embajador Vich del Museo de Bellas Artes. En este último, estaré tocando el domingo a partir de las 17:00h. antes de LOM. Más información aquí.

This weekend as a season's closing act, the Off_Hz's organization, Touring Cycle of Sound Art and Strange Music, has organized an impressive program in three spaces of Valencia: Kir Royal Gallery, Plutón CC space and Ambassador Vich's Patio at the Museum of Fine Arts. I'll be playing this sunday at 17:00h. in this last space. For more info please click on this link.

"Molten. A Small Selection of Scattered Pieces"

Hace algunos meses, en respuesta a varias sugerencias, recopilé algunas de mis piezas presentadas a certámenes y recopilatorios y que previamente estaban dispersas en diversos sitios de la red. El resultado de esa selección fue "Molten. A Small Selection of Scattered Pieces" el cual podeis escuchar aquí.

 

A few months ago, in response to some suggestions, I collected some of my pieces submitted to contests and compilations and that were scattered in various sites in the net. The result of this selection was "Molten. A Small Selection of Scattered Pieces" which you can listen here.

Classwar Karaoke - Survey 0021

El pasado día 27 de febrero se publicó "0021 Survey" la última y numerosa recopilación de Classwar Karaoke, capitaneada por Anthony Donovan y con numerosa participación ibérica. Esta vez mi aportación ha sido doble, por un lado mi pieza "Default Orgasm" (basada de nuevo en la manipulación sonora de orgasmos) y por otra, una estupenda colaboración con Edu Comelles, Javier Piñango y Lucas Bolaño, bajo el nombre de SuperDios.

On last march 27th Classwar Karaoke has released "0021 Survey", its newest and plentiful compilation. This time I made a double aportation, at one side my piece "Default Orgasm" (based on the sonic manipulation of orgasms) and by the other an extraordinary colaboration with Edu Comelles, Javier Piñango and Lucas Bolaño under the name of SuperDios.

Free Music Archive: Satisfacción Lab - Default Orgasm
Free Music Archive: SuperDios - Small Bleached Eye